記一場別開生面的文化對談

在 斜風細雨的下午，人們不理會天要下多大的雨，仍滿懷著 期待眼光趕快地往澳門演藝學院音樂學校B201室集中，等待著吳衛鳴局長的來臨。原來這活動是澳門文化局與《新生代》雜誌合辦的對談，名字叫做「你想對文 化局長說什麼？與吳衛鳴局長的一場文化對談」。對談從下午四點開始，由《新生代》雜誌社長林玉鳳主持。最讓筆者難以想像是進入會場後，感覺那裡像人海般壯觀。出席者包括從事不同範疇的創作人士、演藝學院學生家長代表之外，還有時事評論員譚志強等都有出席。在此可以証明的是，文化話題在市民心中絕不冷漠，對 於文化在政府眼裡絕不忽視。如此重視文化的氣氛，千萬不要停。若果停了，一切皆變為沒有結果的空白。

當吳衛鳴局長到達會場後，全場一片掌聲。主持人林玉鳳社長先開場白說：「《新生代》雜誌在Facebook上開了一個活動，給予廣大市民發表澳門文化 有關意見的空間，也給吳衛鳴局長看了。問題可以分成三個類別，就是澳門的文化政策、人才培養和表演場地。」不久，吳衛鳴局長在主持人林玉鳳社長開場白後 說：「這些問題已經看了很多次。現在最主要多溝通，瞭解大家需要，聽取大家意見。」筆者十分支持這個聽取不同意見的活動，最主要吸取更多不同的民意，才能 夠像治病一樣對症下藥。否則政府政策的推行會與民意不符之餘，也會產生負面效果。希望未來會繼續舉辦，更希望其他政府部門也用這樣的辦法了解市民急切需 要。

對於澳門文化政策和表演場地的問題，吳衛鳴局長以文化政策目標三部曲作回應。首部曲就是「露天博物館」的短期目標，吳 衛鳴局長指出：「文化局準備和民間機構合作在戀愛巷辦婚俗館。其次會辦一個小型電影院，例如文化局也準備和同善堂合作做黑盒劇場。不要以為大排擋網絡沒有 用，這樣成為另一種力量，澳門的 希望就是這樣。」「露天博物館」的構思不錯，雖然商業化就在所難免，但千萬不要把政治化過分滲入文化藝術當中。其實藝術和政治之間關係有利有弊。用創作藝 術諷刺時弊政治，得到是欣賞者的無數反思。相反以政治化利用藝術，沒有得到什麼，只有失去。第二部曲就是「建設國際級文化藝術場地」的中期目標，吳衛鳴局 長指出：「有一個很好機遇，就是二０二０年的新城填海規劃。盡力增取一些資源，建設大型音樂廳、藝術館、澳門檔案館的新館等。」筆者也非常期待中期目標， 能夠成功兌現。因為澳門地方小，文化藝術場地不足與不大，是最大的問題。第三部曲就是「文化永續之城」的長期目標，吳衛鳴局長指出：「一定要運用好白棋， 把握機遇。澳門如何迎接二０四九年以後的新時期，可以用文化永續之城的概念。文化可以穿越時空，文化可以令社會有持續發展的動力。」演藝學院家長在出席對 談時反映許多澳門文化人才培養的問題，例如指出課堂和演出場地的嚴重不足，學生是被忽略的一群。吳衛鳴局長回應指出：「關注學生的情況，有同事在會場做工 作，都聽了意見。如果有每樣都綠燈的想法，時機就會錯失許多。希望家長和學生，能夠互相體諒。」其實文化與教育能不能夠繼續往後發展，場地的多少與質量是 十分重要。

因為對談的時間不長，筆者沒有在對談上即場發問。筆者感到內疚的是，對談完結之後，沒有及時找吳衛鳴局長談 談。當找到他的時候，他就趕著離開會場。最 後見到他與其他人談話而不敢插話，才不辭而別。但是筆者沒有因此而生氣，因為理解他還有很多事情都要處理。不過筆者曾在由《新生代》雜誌設立在 Facebook的活動上發表書面意見，指出：「澳門是不是確實有創作自由存在？感覺部分在澳門從事創作的人，都對有關社會時事政治題材避而不作。雖然自 從《愛暪日報》、澳門三十行動、IMT Channel、等出現，現在情況比以前好一點。其實創作有關社會時事政治題材不是壞事，本人曾撰文認為從政者觀看更多 諷刺文化作品，從中有助於了解民心所向。創作人創作更多反映生活黑暗的作品，從中使許多人了解更多做人的道理，也了解世間的辛辣。雖然時下也十分提倡如何 提高年青人的議政能力，但這樣避而不作風氣對提高年青人的議政能力有沒有幫助？因為澳門人能不能更加大膽創作，希望需要政府的大力支持。」後來澳門三十行 動理事長Issac Tong Weng Io回應說：「創作自由尚算有的，起碼沒有人半夜三更破門入屋沒收電腦～諷刺文化的發展及推廣，主要看主流媒體及社會各界是否接納這種文化，提供空間及平 台，以及有沒有更多青年人「夠薑」參與諷刺文化創作。」筆者觀點和他是一致，若果社會各界不接納這種文化出現，沒有更多青年人「夠薑」參與，諷刺文化在澳 門就不能發展起來，創作空間會更加被自我收緊。

吳衛鳴局長在對談當中分享自己成長經歷，也公開展示在平時用鉛筆畫的抽象畫。抽象畫的內容，是由吳衛鳴局長親自設計的艦隊計劃。抽象畫當中的許多橢圓 形點代表圖書館、博物館、劇社等，特別之處在於一切箭頭都是向前。所以我們要擁有無限的樂觀與信心一致向前，否則文化永續的理想就永遠不可能達到。

讀大學有何意義？ 評覃彪喜《讀大學，究竟讀什麼》

在作者覃彪喜所寫的《讀大學，究竟讀什麼》當中，為大家探討分析與讀大學有關的各種問題。根據這本書的封面，介紹這本書是一名二十五歲的董事長給大學生的十 八條忠告。大家也可以從這本暢銷書當中，吸收覃彪喜寶 貴的成功經驗。可是筆者不太明白是為什麼他這麼年輕，就可以成為董事長呢？中國現代著名作家魯迅在《導師》一文當中曾說：「近來很通行說青年；開口青年， 閉口也是青年。但青年又何能一概而論？有醒著的，有睡著的，有昏著的，有躺著的，有玩著的，此外還多。但是，自然也有要前進的。」原來青年都有許多種，懂 得前進的青年是其中一種。最主要懂得前進，才會懂得如何把握機遇實現夢想。

現今許多青年人的讀書目標，無非都是為了考上 大學，而且能獲得大學學位。讀大學的意義，是不是這樣簡單？如果這樣簡單，那麼高等教育在社會上能不能夠 普及化，絕不用擔心。可是考上大學的路，絕不簡單。例如考歷史科，要背熟與事件相關的人物與年份。再如考數學科，先要了解公式定理的意義，後以靈活的思維 解題。高中的每一科，有每一科重點和難點。要通過每一科重點和難點的考驗，才能夠考上大學。考上大學都好，必須要思考的問題就是讀大學有何意義？對於這個 問題，作者覃彪喜在《讀大學，究竟讀什麼》第四頁寫著：「社會需要的也正是大學生這種系統分析能力。不管在什麼行業工作，所面對的問題都是紛繁複雜而且瞬 息萬變的，如果沒有系統分析、獨立思考的能力，就算把所有的書本吞進肚子，就算大學期間每次期末考試得第一名，也絕對不可能在工作中脫穎而出。」作者覃彪 喜的觀點是說，讀大學的意義在於得到系統分析、獨立思考能力，讀大學絕對不是為了大學學位而讀書。否則，大學當中學過的知識有等於無。

《讀 大學，究竟讀什麼》除了向大家解讀許多有關大學的問題，也為廣大的青年朋友探討許多不同問題。例如在戀愛方面，作者覃彪喜在書本其中認為：「愛情 是不期而至的，可以期待，但不可以製造。放棄所有尋找愛情的計劃吧，你所需要只是靜靜地等待，同時去做好愛情之外的每一件事情。」愛情的神奇之處，在於它 不能從計劃當中尋找出來。不過靜靜地等待愛情，不是一個積極態度的做法。若許自己不刻意製造地積極爭取，愛情才會出現。在互聯網方面，作者覃彪喜認為： 「學習：互聯網= N本書工作：互聯網 = N個秘書 創業：互聯網 = N個搖錢樹」互聯網雖然用途廣泛，為我們的日常生活帶來許多方便。需要注意的是如何分辨網上內容的真假，如何合理使用網上資源是最重要的。在創業方面，作 者覃彪喜在《讀大學，究竟讀什麼》第三二九頁寫著：「嘗試固然有風險，但如果不去大膽地嘗試，就永遠沒有成功的機會。」雖然創業的風險很大，有成功也有失敗。不過成功果實不是從天掉下來，而是從自我大膽地嘗試，把握一切機遇才得到。

中國教育家陶行知曾說：「奮鬥是萬物之父。」讀大學只是人生所走的其中一步，未來還有許多艱辛的路要走呢！主要懂得奮鬥，才能夠在人生當中摸索更多奇蹟。

瞬間看未來

遊「澳門同人節7」賞動漫

在一次難得機會能夠參加「C.M.M.G 休閒聚會」主辦的「動漫cosplay攝影遊玩日」活動，與友人共遊「澳門同人節7」是件非常快樂事。因為能感受到許多動漫氣氛之餘，也可以周圍影相，所以非常值得去一去。或許有部分讀者不太明白的是，什麼是同人誌、同人活動? 不過請放心，原來場刊當中有詳細的介紹：「同人誌，原義是「相同興趣、相同主義的人，共同發表的書籍、作品」，而現今多是指對喜歡的事物、內容進行二次創 作的漫畫、書籍。作品不以商業角度衡量價值。因創作者多以動畫、漫畫及遊戲為中心進行創作，故「同人」(創作者)與動漫愛好者有密切關係。同人活動是各 「同人」發表作品、交流的平台。而COSPLAY、歌曲翻唱表演等愛好者行為也於同人活動得到發表的機會，令同人活動對創作者、消息者及表演者的交流變得 更全面。」場刊對「同人」的介紹清晰易懂，讓大家了解同人誌和同人活動的意義。其實「同人」的今義是原義的升華，因為相同興趣與主義者不再局限於共同發 表。進行二次創作對原作是一種致敬之餘，而且是其中一個創意發揮的新空間。例如日本漫畫《七龍珠》，多次被「同人」等改編為另一種故事的漫畫版、動畫版、 真人版。雖然作品風格各異，但他們興趣是一致的。
「澳門同人節7」在綜藝館的一館和主前廳舉行，同人節的規模雖然不大，卻吸引不少動漫愛好者前來參觀。在會場入口處不遠的主前廳裡，有一個由「漫畫天 地」主辦的作品展，名字叫做「漫人騷 原創動漫作品展」。參展機構包括廣州、澳門等地，畫工技巧和題材運用也層出不窮。例如有些使用日式漫畫的筆法繪出女孩子，有些使用類似版畫筆法以抽像式繪 出各種不同的動物，有些使用立體的形象筆法繪圖，有些使用中式漫畫的筆法繪出廣州民生百態等。層出不窮的畫工技巧和題材運用，帶給我們無數美的感受。其實 一幅畫中只有美的元素是不足夠的，還需要作品對民生百態有更多不同的反映，他們確是做到了。

當進入「澳門同人節7」的會場之後，近在眼前見到的是有一個歌手正在表演。那麼這個歌手到底是誰？當筆者看一看場刊才知道，原來她是元祖秋葉原唱作藝人 桃井晴子。能夠一睹她的風采，這次確讓筆者眼界大開。會場除了表演之外，還有許多攤位售賣動漫產品，也有許多人穿著另類地玩COSPLAY，確是會場另一 番風采。客人開心之餘，做攤位的也因為客人認同而更加開心，的確一舉兩得。穿著另類，不了解COSPLAY的人一定認為不知何物，甚至是博出位。其實不 是，COSPLAY的玩法就是穿著另類地扮演動漫等有趣角色。維基百科在條目COSPLAY中解釋：「而當代的COSPLAY通常被視為一種次文化活動， 扮演的對象角色一般來自動畫、漫畫、遊戲、電玩、輕小說、電影、影集、特攝、偶像團體、職業、歷史故事、社會故事、現實世界中具有傳奇性的獨特事物（或其 擬人化形態）、或是其他自創的有形角色。方法是刻意穿?類似的服飾，加上道具的配搭，化粧造型、身體語言等等參數來模仿該等角色。」不過在模仿的過程中， 能夠感受自己生在另一世界，也能感受角色所帶來的快樂之感。其實筆者有個朋友都有玩過COSPLAY，他把輕鬆的COSPLAY和政治結合在一起，甚至把 標語貼在自己衣服上。例如今年澳門五一遊行的草泥馬擋中央，就是他其中一個作品。澳門玩這種COSPLAY的人數不多，希望未來會越來越多吧!

另外也讓筆者眼界大開的是澳門也有同人原創單曲，是由９製作的《Rhapsodie de Sorcieres ~魔女狂 詩曲~》。筆者十分感慨同人原創單曲能順利發行，同時也感受到澳門的動漫產業會越來越好。最後不得不提的是，欣賞來自廣州等地方過來澳門展出的模型展覽。 在那裡除了人物與機械模型生動有趣之外，廣州西關建築的模型更為逼真。也許如劉家昌作品《小醜》歌詞所說：「是多少磨煉和多少眼淚/才能夠站在這裡/失敗 的痛苦成功的鼓勵/有誰知道這是多少歲月的累積。」其實個人的所有成就，都是從奮鬥當中得到的。

總括而言，澳門同人節的場地規模與人流數量仍然是最大問題。雖然澳門同人節不能夠與香港和台灣比較，但總算來說仍是很好的。但主辦和協辦單位千萬不要安於現狀，應尋求突破才算是最好。

澳門的尋寶天地

當大家提起澳門的關前街，就會想起那裡有許多千奇百趣的 寶物，彷彿是一個屬於澳門的尋寶天地。記得有個朋友問筆者一個問題就是，到底你去那裡幹什麼?是為了古董嗎?筆者十分喜歡收藏，去關前街一帶尋寶絕不是為 了古董那麼簡單!古董對有些人來說，是一種過時而且沒有社會意義的物品。要講得難聽一點，古董就是垃圾。其實古董不然，雖然有些古董看起來很舊，但它自有 本身的價值。它本身的價值絕不是從表面可以看出來，最主要是它背後的文化底蘊。



根據新浪收藏在《聽王剛講翡翠的故事》的報導，中國內地著名演員、主持人王剛對「道」有三個解釋：「三個“道”，歸納了王剛對翡翠收藏的主觀經驗：第 一是道德。製造者、經營者要有誠信，不能欺騙消費者；第二便是如何不被騙的方法──道理。從喜歡到收藏， 都要掌握一定的專業知識，才能學會“識貨”，更加瞭解收藏的意義所在；對於初次涉及收藏的人來說，第三個道很重要，那就是管道，尋找正確的途徑。通過有誠 信的拍賣行或是具有影響力的品牌店購買才有保障。“當然，無論做哪方面的收藏、投資，都一定要忌貪，所有的錯誤都難免一個貪字在作怪”。“貪”，是王剛給 所有愛好收藏、初入收藏界的人最基本的建議。」王剛的「三道」建議很有道理，若許大家會問為什麼會喜歡收藏?答案絕不是憤世地對待一切，絕不是為了無事消 閒，也絕不是為了收藏而收藏。只是從王剛的「三道」出發了解萬物變遷之餘，也能夠如時空穿梭般體驗人們以前的生活。例如從舊地圖當中，可以觀察一個地方的 變化。從舊報紙當中，可以了解事物的變異。從舊唱片當中，可以觀察音樂發展的轉變等。對於愛好收藏者而言，收藏確是人生其中一種最大的樂趣。



雖然物品很破舊，但最主要留意物品的出版日期和出產地方，有時候會讓自己眼界大開。例如筆者有時在「全記舊書雜架」尋寶，會發現店子裡有意想不到的寶 物。最近播出的《千奇百趣省港澳》對此店形容為「死亡雜架攤」，難免是太誇張吧!店子最近搬往草堆街4號，地方比以前大很多。因為地方比以前大，更方便顧 客在店中尋寶，應該體驗不到什麼死亡之奇。最近筆者就在這間雜架攤裡找到了一本書，名字叫做《謀略論》。雖然《謀略論》的出版日期是在1991年，但較讓 筆者留意是書中開頭的部分。書中開頭的部分，竟然有徐向前將軍等人題詞和遲浩田作序。書中最精彩的部分，當然是書中的內容本身。《謀略論》教導人們什麼是 謀略，其次也教導人們如何提高使用謀略的技巧等得著。筆者因此找到這本書以後如獲至寶，立刻就決定買了下來。所以尋寶的好處，就是能夠擴充你的眼界。



在那附近除了買賣舊書與雜誌等之外，澳門的關前街有兩間郵票社，其中一間叫做「標緻郵票社」。在這裡的郵票和錢幣來自不同地方，例如來自中國內地、香 港、澳門、台灣、韓國等地。不過年代也有遠近之分，例如有年代久遠的民國時期郵票，也有年代不遠的澳門新發行郵票等。在購買的時候，必須留意郵票本身的好 壞。需要注意的是，原來有時候郵票價錢的高低是按照不同價值而定，所以千萬不要貪便宜而立刻購買。



其實筆者熱切期待的是，希望澳門的收藏業能夠進一步興旺起來，相關店鋪與人流量比現在要更多。至於鑒賞技巧，筆者仍在學習階段當中。許多地方不敢自稱專家，仍不斷從學習當中摸索更多。

徵文比賽的作用有多大？

在還有一個月的時間，第九屆澳門文學獎比賽的截稿期限就快到了。筆者心想喜歡文學的人，一定把握這個機會發揮自己所長，為自己爭取在徵文比賽上有更好的成績。但筆者有一個疑問是，到底這種徵文比賽的作用究竟有多大？

澳門文學獎是徵文比賽的其中一種，規模也是其中最大的一個。由於文學獎的評審過程一如既往都是秘密進行的，這樣難免有種小圈子評審的感覺。澳門文學獎比賽的舉辦宗旨是「為鼓勵寫作、繁榮澳門文學」。但它的作用究竟是不是如宗旨裡所言？當作品投稿參賽之後，就不知道自己失敗在哪處？評審過程到底是如何的？若許要每一位參賽者認同事實是參加比賽的時候只有按要求寫作，什麼都不要想。這種事實會感覺，參賽的過程中就是在博取幸運。究竟徵文比賽是求提高澳門人的寫作水平，還是求一時的幸運？或許筆者有幸在徵文比賽成為冠、亞、季得獎者其中一員，也不能明白為什麼會得獎？筆者不會反對別人參加，因為參加與否是 別人的自由。但現在需要探討的是，這種比賽到底有沒有存在的意義？那什麼是比賽的存在意義？在於比賽的過程中讓參賽者明白一個道理，就是寫作不是為做而做。為做而做的心態處事，做出來的事物毫無意義。其次要做到三公，就是公平、公開、公正。三公缺一不可，否則徵文比賽就沒有公信力。其三要讓每一位參賽者在賽後知道，他們的作品優秀在哪？失敗在哪？最主要讓每一位參賽者清楚自己的作品得失所在，還要耐心教導有需要的參賽者或潛在的參賽者，這樣才能夠真正地 培養創作人才。

文學獎的另外一個吸引之處，在於獎金是否豐厚。豐厚的獎金，確是一個令人注目的東西。若許獎金能夠鼓勵 寫 作、能夠鼓舞寫作動力、能夠吸引更多文學愛好 者參與比賽其中。但參賽者值得需要注意的是，創作應不為博取部分人認同，應為追求廣大讀者認同而為之。筆者曾撰文指出，把文學評審的權力歸還於廣大讀者，文學的價值應由廣大讀者判斷，而不是小圈子評審能評得了。在文學理論當中的四要素，讀者是其中一個要素。沒有讀者參與其中的文學活動，絕不是一個完整的活動，也體現不到文學的價值。那麼徵文比賽都是一種與文學有關的活動，只是換了一種形式而已。雖然換了形式，但意思並不是要把所有讀者完全消失。雖然能夠成 為徵文比賽評審的作家們都是讀者一種，但他們絕對不能夠完全代表一切讀者的觀感。因為在筆者理想的徵文比賽過程中，把文學評審的權力歸還於一切讀者，這樣 能夠鼓勵寫作之餘，能夠鼓勵閱讀，也能夠提高讀者的審美能力。一舉三得的徵文比賽，能帶給澳門的不至於繁榮澳門文學這麼簡單，也能夠帶動澳門的寫作與閱讀風氣，何樂而不為？當然，將文學的評審權交給讀者在操作者存有難度，但我們應循這個方向走噢。

或許，徵文比賽都有它好的一面。因為在當今的社會，高科技發展超乎人們的想像。部分人經常要靠電腦打字，才能「寫」出一份文稿。徵文比賽縱使接受電腦打字的文稿，不過它也接受手寫稿。也許，徵文比賽就是一個當代人拿起筆寫字的一個機會。另外，徵文比賽也許喚起人們對文學的興趣。從前段所述，徵文比賽都是與文學活動的一種方式。比賽得到的獎金與獎項，有一定的激勵作用。所以筆者不會反對徵文比賽的舉辦，只是希望徵文比賽的規矩在有朝一日，能夠作出突破性改革轉變。


更正：
在上一周本欄的文章中，「離開了之後鎮」應為「離開了之後」。在此向各位讀者致歉。